三十三觀音之十二: 水月觀音

三十三觀音之十二: 水月觀音

    〝水月觀音〞在三十三觀音中位列第十二尊。〝應身相〞為水月觀音；〝化身相〞即是〝居士身〞，亦有〝辟支佛身〞之說法！？

         水月觀音寓意：常作觀水中月相，乃永保眾生平安之意。

 

1

 

    〝水月觀音〞在三十三觀音中位列第十二尊。〝應身相〞為水月觀音的〝化身相〞既是〝居士身〞，亦有〝辟支佛身〞之說法！？

 

 

2

 

   《智度論一六》：「解了諸法，如幻，如焰，如水中月…」按照佛理的解釋，凡是世間的一切事務，都跟反映於水面的月影一般，亦就是空無一物，隨緣而過隨遇而安。《華嚴經》裡所示，觀世音菩薩修行道場，皆是山明水秀的聖地。其實這個婆娑世界，到處是觀世音菩薩的淨土，一花一木、星光輝映處，乃至整個天地間，只要是人性光明面的發揚，無處不是菩薩淨土，也是水月觀音哲理所在。

 

3

 

    水月觀音的法相是在中國佛教盛行的唐代，所創作出來的觀音法相之一。根據《歷代名畫錄》卷十品，記載中國最早繪畫水月觀音的人，是唐代的畫家周昉 ( 公元 740-800)，雖然他的作品已經失傳，但他應是後來繪畫或雕刻水月觀音形像的先驅者。

 

4

 

    水月觀音造型的創作源起，文獻記載是出自於《華嚴經》〈入法界品〉。在經典裡有提及善財童子，去參拜位于印度南海岸邊觀音的住處普陀洛迦山。該經這樣寫道：「有一次，有一位想學菩薩道的童子名叫善財，在鞞瑟胝羅居士的介紹，知道觀音住在南印度的普陀洛迦山，於是登山尋找，見到觀音的住處有流泉浴池，林木茂盛， 地草柔軟。觀音菩薩盤著腿坐在金剛寶座上，為眾多的菩薩演說如何慈悲利益有情。

 

5

 

這是末學所創作的水月觀音法相，以女性觀音法相為主。

   

6

 

    末學所創作的水月觀音法相，是引用「思惟觀音」的姿態而創作出來的法相。其觀音姿勢正是低頭觀其水中月影，托腮作思維狀。引經據典以相說法的意境則是告訴眾生：「凡是世間一切法，階如水面的月影，虛幻不實，亦如夢幻泡影，空無一物，因此，勿須執著於〝似實實虛〞的顛倒夢想。」

【圖一】水月觀音像‧西夏‧榆林窟第2窟‧147.8×146.3 cm

        水月觀音為三十三觀音之一，根據文獻記載，最早的水月觀音法相約出現於唐代；然五代始見於敦煌石窟的壁畫上，開始多為小幅，西夏時則為大型畫作。

        此幅臨摹自榆林窟西夏第2窟西壁北側之作。觀音處於巨大的圓光中，左手置於膝上，右手置於胸前數珠，偏頭凝視左前方的一彎新月，倚石而坐，水中有一對蓮花承接菩薩雙足。而在水的對岸，一童子正乘雲而來，合掌高舉遙向觀音行禮。

【圖二】此幅畫是重新臨摹榆林窟西夏第2窟西壁北側之作，與【圖一】相比對下，從繪圖技法的成熟度與精緻度，可以看出這是近代畫師所臨摹的畫作。

【圖三】水月觀音‧西夏‧榆林窟第2窟‧147.5×152.5 cm

        水月觀音通常是坐在岩石或蓮花座上，觀看水中之月，以水中之月來比喻佛法色空的義理。水月觀音像據說是唐代著名畫家周昉首創，是中國藝術家依據華嚴經入法界品，所描述觀世音菩薩，說法道揚，南海普陀山 ，山水流泉，風景優美，所創作出來。

        圖中水月觀音頭戴寶冠，面容慈祥端莊；身穿華麗衣裳，佩珠寶瓔珞；悠然自在地坐在岩石上凝思冥想，中間岩石上的淨瓶插著青翠柳枝，兩隻飛鳥翱翔，碧綠的水池中紅蓮盛開，一位面帶微笑合掌的少女，恭敬地凝視觀音。此幅繪畫非常精妙，以石青色為主，線描流暢，色調華麗，造型優美，描繪出水月觀音靈山勝水的道場意境。祂淡化了宗教的嚴謹，展現了人性化的隨和自在，在宋代以後這種水月觀音聖像相當盛行。

 

【圖四】古代的菩薩法相由於年代已久，通常畫面都是損傷痕跡，因此很難看出原貌。近代畫師臨摹古畫，不免會加上一些自己的構思來將其美化，雖有些失真，但也讓古畫的重現更加莊嚴。雖然是重新臨摹的畫，畫師會加上自己的構思來表現，但也不敢將主體的原始面貌完全改變，有些重要特徵依然會保留著。見【圖三】畫裡的觀音為留有鬍子的丈夫相觀音，這幅畫的臨摹者也將鬍子呈現出來。

        水月觀音在一般寺院所供奉之塑畫像，多為作觀水中月影姿態。然而，據圖像抄卷七所說，水月觀音坐於大海中之岩石上，垂左足，右足豎膝，與左膝相叉鉤，「面部微仰」，作思惟之相，這幅畫所言正是【圖一】裡觀音的姿態。末學對於「面部微仰」，作思惟之相的這個說法，也曾經感到質疑？「面部微仰」如何觀其水中月呢？不如說是抬頭望明月吧？照這麼說的話，又會與水中月不搭嘎，這仰望姿態為何會與觀水中月，又稱之為水月觀音實在不解。

我相信引經據典的畫師們，若看到此法相的註解，也會有同樣的質疑，為何其法相姿態會與名稱意境不符呢？當然，後來也出現立於水上蓮葉，或坐於山頭觀看映照於水上之月的姿態。總之，這尊觀音是因坐姿如水中觀月而稱之，其法相就應該是低頭看著水中月思維的姿態，這才是「以相說法」的意境不是嗎？

亦有人認為，此觀音是從隋唐「思惟觀音」蛻變而來。因為思惟觀音的姿態，正是低頭托腮作思維狀的法相，極有可能因此被當代畫師所引用，再與水月觀音法相結合而成。不過畢竟這不是水月觀音的重要意義，縱然水月觀音有多種法相，且都與水及月有關，就以水中之月來比喻經典的意境，應該是「色即是空，空即是色」的佛教義理。

 

      《智度論一六》：「解了諸法，如幻，如焰，如水中月…」按照佛理的解釋，凡是世間的一切事務，都跟反映於水面的月影一般，亦就是空無一物，隨緣而過隨遇而安。《華嚴經》裡所示，觀世音菩薩修行道場，皆是山明水秀的聖地。其實這個婆娑世界，到處是觀世音菩薩的淨土，一花一木、星光輝映處，乃至整個天地間，只要是人性光明面的發揚，無處不是菩薩淨土，也是水月觀音哲理所在。

  

        水月觀音的法相是在中國佛教盛行的唐代，所創作出來的觀音法相之一。根據《歷代名畫錄》卷十品，記載中國最早繪畫水月觀音的人，是唐代的畫家周昉 ( 公元 740-800)，雖然他的作品已經失傳，但他應是後來繪畫或雕刻水月觀音形像的先驅者，見【圖三】據說周昉所畫之水月觀音內容，與這幅畫內容最為相近。

 

        水月觀音是在敦煌石窟的藏經閣內，當時發現的一幅唐代供養絹像，畫中有一尊水月觀音。這是現存最早的水月觀音像，不過畫師名稱不詳。目前收藏在巴黎居美（ Guimer ）博物館。這幅觀音像，身后有一輪圓月，頭上有一尊小佛像，右手持楊柳，左手拿寶瓶，坐在岩石上，一腳翹起，另一腳放下，踩在水池蓮花上， 坐姿悠閒，怡然自得。圖中背景是一片竹林，腳下有池，池中有蓮花、蓮葉。此畫內容的形容之特徵，似乎與【圖一】及【圖二】都有所相似處，由此可見，歷代的水月觀音法相，從周昉首創水的月觀音圖之後，已成為後輩畫師所臨摹的標準版本了。

 

       水月觀音造型的創作源起，文獻記載是出自於《華嚴經》〈入法界品〉。【見圖一】在經典裡有提及善財童子，去參拜位于印度南海岸邊觀音的住處普陀洛迦山。該經這樣寫道：「有一次，有一位想學菩薩道的童子名叫善財，在鞞瑟胝羅居士的介紹，知道觀音住在南印度的普陀洛迦山，於是登山尋找，見到觀音的住處有流泉浴池，林木茂盛， 地草柔軟。觀音菩薩盤著腿坐在金剛寶座上，為眾多的菩薩演說如何慈悲利益有情。

        末學在研究這幅水月觀音的過程，曾經仔細觀察過這些古畫，或者是重新臨摹古畫的近代水月觀音圖，似乎都沒有發現圖中有呈現水中月的倒影？另一方面，圖中內容註解所提及「流泉浴池，林木茂盛」的意境而創作出這尊法相！不見水中月卻會引用到水中月的題材！這段引用過程的根據也沒有詳細記載，這是我最質疑這幅畫演變過程的一個迷點，或許在過去的文獻記載有遺漏之處也說不定。總之，過去已成過去，身為現代畫師，是否應該將過去的缺失，將其彌補而讓它圓滿化，讓法相達到「以相說法」的功能呢？

         唐代的水月觀音形像，臉上階是留有小鬍子的男性觀音造型；但到了宋代以后，水月觀音逐漸出現為女性造型。元代顏輝所畫的水月觀音就是一幅典型的女性水月觀音像，雖然觀音背景還是有圓月、湖水、楊柳、淨瓶，以及瀑布；但在服裝上和臉形上已大不相同，他所畫的觀音像身披的是長袍，坐姿卻是一尊端庄优雅的女性觀音。從此後，水月觀音之女性形象，徹底的代替留有小鬍子的丈夫像觀音之形象了。當然，這個演變過程也是應時勢而轉的一個寫照，就如形容「女人柔情似水」的意境。

 

        郭老師所創作的水月觀音法相，是引用「思惟觀音」的姿態而創作出來的法相。其觀音姿勢正是低頭觀其水中月影，托腮作思維狀。引經據典以相說法的意境則是告訴眾生：「凡是世間一切法，階如水面的月影，虛幻不實，亦如夢幻泡影，空無一物，因此，勿須執著於〝似實實虛〞的顛倒夢想。」

南無觀世音菩薩摩訶薩